UNION
FUTUR PASSÉ
La vie s’adapte au changement. Nous sommes nombreux à faire de notre mieux pour réduire la production excessive de déchets, recycler et réutiliser et donner une autre vie aux objets, aux matériaux et aux espaces. Il m’est venu à l’idée que l’art du collage est propice à ces efforts, ce qui m’a fait penser à la pratique des collagistes dada de l’avant-garde européenne qui s’efforçaient de refaçonner le monde par leur art. Mon esprit a été submergé par un torrent de fragments d’images et d’éléments typographiques et par l’inspiration de réassembler notre existence actuelle à partir de parcelles déconstruites du passé. Peut-être pouvons-nous redisposer le casse-tête de notre vie d’une manière plus prometteuse afin que les morceaux et l’espace entre eux s’harmonisent et qu’un équilibre devienne possible pour toutes les créatures terrestres. (2021, fusain sur papier, 142,2 cm x 88,9 cm, cadre compris)
TEMPLE POUR L'HUMANITÉ
Les motifs des tapis anatoliens proviennent d'une variété de sources qui traversent les clivages culturels et géographiques. Les traditions artistiques de toute la Méditerranée peuvent être appréciées dans les conceptions de tapis anatoliens à travers les siècles où les religions de l'islam, du judaïsme et du christianisme s'entremêlent. La complexité et la beauté de ces tapis reflètent la nature entrelacée de l'humanité elle-même.
Dans le dessin Temple for Humanity (qui présente un tapis de prière anatolien), mon désir était de me concentrer sur des éléments très simples et universels et de parler de spiritualité sans référence exclusive à une religion ou à une tradition culturelle. Dans cette pièce, il y a un bol pour le nettoyage physique/spirituel, les sandales sont retirées en signe de respect et les formes hautes se prêtent à des thèmes spirituels. Les taches autour du dessin et dans sa composition parlent de surfaces humiliées par l'âge. En fin de compte, le Temple de l'Humanité peut être interprété comme le sanctuaire intérieur de la pièce avec son tapis, et simultanément comme les montagnes austères et inconnaissables vues au-delà. (2010, fusain et tache sur papier, 132,1 cm x 50,8 cm, cadre compris)
CADEAU AMBROSIAL
Ce dessin a été inspiré d'une pièce de danse dans laquelle une danseuse levait la tête pour recevoir une boisson imaginaire d'ambroisie (le doux nectar des dieux selon la mythologie grecque). Passant du mythe au monde réel, il existe d'innombrables façons dont la nature nous offre des cadeaux qui enrichissent notre corps et notre esprit. Avec cette image, je souhaite établir un lien entre la référence mythique (l'ambroisie) et quelque chose du monde réel (la libellule). En les dépeignant tous les deux comme des cadeaux magiques et merveilleux, notre perception du monde naturel peut être améliorée et rendue plus précieuse. (2000, fusain sur papier, 111,8 cm x 76,2 cm, cadre compris, vendu)
FIÈRE D'UNE NOUVELLE ÈRE
La mythologie fournit à la culture un portrait métaphorique de ses valeurs spirituelles. Comme tout être vivant change avec le temps, le visage de la culture change aussi. La réévaluation, voire la réinvention, de la mythologie fait partie de ce qui maintient une culture spirituellement et idéologiquement saine et capable de s'adapter au changement. Sinon, la pertinence métaphorique du mythe se dissocie des besoins spirituels de la culture qui l'a créé.
Je ne considère pas le serpent dans Proud New Era comme un symbole du mal ou de la tentation. C'est plutôt un symbole d'individualité, de détermination et de force. Il est emblématique d'un terrain idéologique impopulaire en raison des idées préconçues et des stéréotypes qui sous-tendent une grande partie de notre patrimoine culturel. (2001, fusain sur papier, 71,1 cm x 48,3 cm, cadre compris)
VIS VITALIS
(2002, fusain sur papier, 111,8 cm x 76,2 cm, cadre compris)